Wicked Laugh no nació de un plan de negocios cerrado, sino de una serie de producciones que fueron marcando el rumbo. Cada convención, cada jornada de team building y cada lanzamiento dejó una decisión tomada que todavía sostiene la forma en que trabajamos hoy en Argentina.
Empezamos resolviendo convenciones chicas en salones de hotel que no estaban pensados para producción técnica. Aprendimos a leer planos de sala, a negociar horarios de carga con la administración del edificio y a llevar iluminación escénica propia cuando el lugar no ofrecía nada. Esa etapa definió una regla que sigue vigente: nunca damos por sentado lo que el espacio promete por escrito.
Cuando una automotriz nos pidió mapping sobre pantalla curva para el lanzamiento de un modelo, dejamos de ser solo proveedores de sonido. Incorporamos operadores de video, ensayos con el equipo de comunicación del cliente y pruebas de sincronización entre luces y secuencia. Desde entonces trabajamos cada puesta en escena como un guion técnico, no como una suma de equipos alquilados.
Las jornadas de integración en predios de Tigre o en quintas del conurbano nos obligaron a resolver audio distribuido en exterior, torres de iluminación móviles y coordinación con catering local. Fue ahí donde armamos el criterio de estaciones de actividad con conducción propia, pensado para grupos que no se conocen y necesitan romper el hielo sin dinámicas forzadas.
Paula, Héctor, Luis y Gustavo llegaron desde la coordinación de sala, la técnica de escenario y la producción de campo. Ninguno viene del marketing de eventos: vienen de estar parados detrás de una consola a las dos de la mañana ajustando un monitoreo. Esa experiencia práctica es la que hoy nos permite anticipar problemas antes de que el cliente los note.
Mantuvimos la costumbre de trabajar con el comité organizador desde semanas antes, ajustando guion y transiciones. Cambiamos, en cambio, la forma de documentar cada montaje: hoy dejamos planos, listas de canales y tiempos de carga registrados para que el próximo evento en la misma sala arranque con menos incertidumbre. Esa memoria técnica es parte de nuestra identidad.
En Wicked Laugh no tercerizamos la dirección técnica. Las personas que aparecen en esta página son las mismas que responden el teléfono cuando algo se cae a las dos horas de una convención, y las que firman el plano de luces antes de que el cliente lo apruebe. Trabajamos en equipos pequeños y estables porque los eventos corporativos no perdonan improvisaciones: una sala de conferencias mal sonorizada arruina una jornada entera, y un cambio de última hora en el guion de una premiación se resuelve rápido solo si quien lo escucha ya conoce el montaje.
Cuatro roles fijos, un mismo criterio de producción.
Cada proyecto pasa por las mismas manos desde la primera visita al predio hasta el desmontaje. No armamos cuadrillas nuevas por evento ni rotamos responsables entre convenciones. Esa continuidad es lo que permite ajustar tiempos, presupuestos de sala y secuencias de iluminación sin volver a explicar el contexto desde cero.
Coordina la relación con el comité organizador y define el plan de montaje. Lleva más de una década armando convenciones multisesión en salones porteños y centros de convenciones del interior. Es quien negocia tiempos de carga con el venue y quien decide cuándo conviene sumar una sala paralela.
Dirección técnicaResponsable de iluminación escénica y audio para voz hablada. Trabaja con consolas y torres móviles según el tipo de espacio, y arma los planos de planta antes de cada visita técnica. Suele insistir en una prueba de sonido completa incluso cuando el cliente la considera innecesaria.
Producción audiovisualSe ocupa de mapping, pantallas curvas y sonido envolvente en lanzamientos de producto. Viene del mundo del video en vivo y mantiene una obsesión sana por la sincronización entre secuencia de luces y contenido. Coordina con prensa y comunicación cuando hay embargo.
Team building y operaciónDiseña dinámicas de integración para jornadas al aire libre y coordina proveedores de catering en predios como Tigre o zonas rurales cercanas. Adapta menús a restricciones alimentarias y arma estaciones de actividad que funcionan con grupos de cien a doscientas personas.
Seiscientas personas, dos salas contiguas y traducción simultánea. El trabajo fino estuvo en las transiciones entre plenarias y talleres paralelos, no en el escenario.
Team buildingCiento ochenta asistentes, cuatro estaciones de actividad al aire libre y sonido distribuido. La luz de lavado resolvió la visibilidad cuando cayó el sol.
LanzamientoMapping sobre pantalla curva y sonido envolvente. El montaje se hizo en una jornada y el embargo de prensa condicionó cada prueba de ensayo.
InternaOchenta personas en un salón reducido. Priorizamos acústica y ubicación de mesas antes de sumar cualquier recurso escénico.
Detrás de cada convención, lanzamiento o jornada de team building hay un equipo que trabaja con meses de anticipación. No improvisamos sobre la marcha: leemos el guion del cliente, medimos la sala, probamos la iluminación antes de que llegue el primer invitado y dejamos por escrito qué se hace si algo falla. Esa forma de trabajar es la que nos define.
